Leo Obstbaum

Leo Obstbaum est né à Buenos Aires et il a grandi à Barcelone. En 1990, il fonde son studio de design multidisciplinaire spécialisé en mode, en musique et en conception de film. Il a réalisé de grands projets au cours de sa carrière, dont les costumes pour l'opéra multimédia Don Quixote in Barcelona (de la troupe La Fura dels Baus), l'identité graphique du film Son de Mar (du réalisateur Bigas Luna) et les costumes du dixième anniversaire des Jeux olympiques de Barcelone. Ensemble, lui et Miguel Marín ont présenté leur projet personnel d'art vidéo intitulé Beyond Identity au festival de musique Sónar de Barcelone, à Paris et au Lovebytes Festival de Sheffield au Royaume-Uni. Monsieur Obstbaum est tombé en amour avec Vancouver au cours d'une visite tandis qu'il était en lune de miel, et lui, sa femme et sa fille s'y sont installés en 2005. Monsieur Obstbaum s'est joint à l'équipe de Vancouver 2010 à titre de directeur de création en juin 2006.

Qu'est-ce qui vous inspire dans le projet de conception des mascottes? En quoi est-il si unique?
Ce projet est motivant parce qu'il comporte de nombreuses dimensions. Il est stimulant de savoir que la mascotte représentera les Jeux olympiques et paralympiques ainsi que leurs valeurs, tout en reflétant Vancouver, Whistler et le Canada. Il est assez incroyable de penser que le créateur des mascottes verra le résultat de son œuvre partout, des épinglettes aux jouets, en passant par les t shirts, les panneaux-réclames, les campagnes publicitaires et les animations à la télévision, et que des millions de personnes de partout dans le monde parleront de la mascotte. C'est un défi énorme, de convertir une idée en un personnage qui fera partie de l'histoire des Jeux.

Quelles sont vos mascottes olympiques et paralympiques préférées? Comment et pourquoi?
Mes mascottes préférées sont les plus controversées et audacieuses. J'adore Waldi (Munich 1972), qui incarne bien cette période du design et qui était très simple. Amik (Montréal 1976), est la meilleure représentation d'un castor qu'il m'a été donné de voir… J'apprécie son minimalisme. Amik demeure très contemporain, mais il manque peut-être de personnalité comparativement aux mascottes d'aujourd'hui. Et puis il y a Cobi (Barcelone 1992), cette mascotte est bien réussie, car elle était audacieuse et novatrice, à un point tel qu'elle n’a pas fait l'unanimité à Barcelone au départ. Toutefois, elle est devenue l'une des mascottes les plus populaires de l'histoire. J'aime bien Aster également, la mascotte paralympique de Torino 2006, en raison du concept global et de la façon qu'elle se rapporte aux mascottes olympiques.

Quels types de concepteurs ou artistes recherchez-vous pour concevoir les mascottes des Jeux de 2010?
Peu importe qu'il s'agisse d'illustrateurs individuels, de concepteurs graphiques ou de grands studios de production. Je recherche des gens qui sentent le pouls de la rue, des personnes qui comprennent les nouvelles tendances dans les milieux des jouets, de l'art urbain, des jeux vidéo et de l'animation, et qui souhaitent innover. Nous sommes à la recherche de gens qui aiment raconter des histoires, qui n'ont pas peur du risque, qui sont passionnés par leur art et surtout, qui veulent partager leur rêve avec le monde entier.

Comment se traduirait le succès d'un projet comme celui-ci pour vous?
Mon rêve est que l'on crée une mascotte dans laquelle tout le monde pourra se reconnaître, une mascotte qui incarnera autant l'esprit des athlètes et des sports que les peuples du Canada et leur culture. Mon plus grand rêve est de voir trois générations de gens porter le même t-shirt à l'effigie de la mascotte. Cela signifierait que les Jeux ont réellement rejoint tout le monde…